Chronique : Europe Come This Madness (2026)

CHRONIQUE PAR ...

Merci foule fête
Cette chronique a été mise en ligne le 06 octobre 2026

Sa note : 13/20

LINE UP

-Rolf Magnus Joakim "Joey Tempest" Larsson
(chant)

-Gunnar Mathias "Mic" Michaeli
(chœurs+claviers)

-John Terry Norum
(guitare)

-John Gunnar Levén
(basse)

-Jan-Håkan "Ian" Haugland
(batterie)

TRACKLIST

1) One On One
2) The Cult Of Ignorance
3) Come This Madness
4) This Time Of Year
5) In A Different World
6) Scandinavian Eyes
7) Takin’ It Back
8) In the Absence of Grace
9) The Angels Must Have Flown
10) The Devil’s Back
11) Nothing Can Follow This

DISCOGRAPHIE

Come This Madness (2026)

Europe - Come This Madness

(2026) - hard rock hard FM - Label : Silver Lining Music Hell & Back

Après plusieurs incursions pas forcément indélébiles (sans être honteuses non plus) dans les années 2010, Europe se décide à faire escale dans les années 2020. Le vaisseau suédois surgit tout droit des eighties vient hanter le souvenir vieux de quarante ans de The Final Countdown qui lui a apporté gloire et renommée. On ne sait pas trop quoi espérer d’un album du groupe en 2026, mais on a une petite idée de ce qu’on va y trouver.

Il serait surprenant d’entendre sur Come This Madness, le millésime en question, une quelconque influence des tendances contemporaines. Et bizarrement (non), ce pressentiment se vérifie dès le premier single intitulé "One on One". Point d’infra basse mais un riff en ligne claire soutenu par des nappes de claviers, pas de breakdown des abysses mais un solo mélodieux relevant d’une technique sûre, encore moins d’alternance entre hurlements et chant plaintif. À la place, les inflexions aimables de Joey Tempest, en phase avec un hard rock pour radio nostalgique déroulé à tempo tranquille. L’implication du chanteur permet néanmoins de vivifier quelques occurrences, telles "The Cult Of Ignorance" et la chanson titre. Mais l’organe du frontman n’a logiquement plus la fougue de sa jeunesse (on parle de sa voix). Sa tessiture réduite limite l’impact des refrains et neutralise la vigueur impulsée par les riffs d’"In A Different World" et "Scandinavian Eyes" aux faux airs de Deep Purple et "The Angels Must Have Flown" dominé par des claviers orientalisants. Ces derniers se contentent sur la majorité des pistes d’intervenir en soutien - les allergiques au tube interplanétaire du quintet, dont tous les membres sont encore présents quatre décennies plus tard, peuvent souffler.
Les sonorités du Wurlitzer ("You're My Best Friend" de Queen, "Money" et "Time" de Pink Floyd, la carrière de Supertramp) à l’entame de "Nothing Can Follow This" renforcent la patine vintage d’une conclusion elle aussi lestée de fausses cordes façon Contes des Mille et Une Nuits, sans soulever d’enthousiasme particulier, à l’image du recueil dans son ensemble. Pourtant John Norum y place un solo classieux dont il a le secret – on parle de l’un des rares guitaristes dont Yngwie Malmsteen a dit du bien un jour. Cependant la fine lame ne peut pas grand-chose pour rattraper la peu emballante ballade "This Time Of Year" et c’est même le refrain énervé de "The Devil’s Back" qui compense un riffing nonchalant. En revanche, la carte de la mélancolie fervente se révèle payante sur "Takin’ It Back" et fait regretter qu’elle n’ait pas été jouée plus souvent (il y a de l’écho ou bien ?).

Le contraire eût été étonnant, mais le constat est sans équivoque : sur son douzième long format, Europe continue de faire du Europe. Le hard rock volontiers séducteur envoyé par ceux qui squattaient les charts au milieu des années quatre-vingt est irréprochable sur la forme, et réserve quelques séquences plaisantes. Deep Purple, Kreator, Venom (R.I.P. Cronos), entre autres formations historiques, avaient suscité des commentaires identiques cette année : le taf est bien fait, mais comme souvent avec les vétérans, le savoir faire l’emporte sur l’excitation de l’inattendu.